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viernes, 26 de marzo de 2010
El cine y la estética cambiante
Autor: Reyes Bercini. Editorial: UNAM / CUEC
Reyes Bercini nos ofrece una mirada diversa sobre la cinematografía. Su análisis y crítica van acompañados del gusto personal que el autor mantiene sobre los género y temáticas particulares que aborda, lo cual le otorga a un libro de difusión una sinceridad y amenidad que seguramente atraparán lo mismo al cinéfilo que al estudioso. Tal como lo sintetiza Jorge Ayala Blanco, el interés de El cine y la estética cambiante "resulta diverso y de amplio espectro, pues se abarcan temas muy dispares tanto del cine hollywoodense como de nuestro cine, sea una vertiente industrial, sea el independiente y el universitario. [Con] capítulos cinéfilos, más bien de relectura, como los dedicados a las principales cintas de Hitchcock maduro y a las incursiones de Hemingway en el cine; otros discursivos, más vien de revisión conceptual, como los dedicados al recuerdo fílmico y a los años cuarenta's en el cine nacional concebida como su década dorada". Destacan sus breves investigaciones sobre la reivindicación sobre los indios americanos en el cine de hollywood, y el tema del oro en la misma Meca del Cine que va de Charles Chaplin a Serguiey Einsestein. Pero la mirada de Reyes Bercini no sólo es una contribuición a la difusión de la cultura cinematográfica, sino que tiene, además, en palabras del propio Ayala Blanco "capítulos de franca exposición y discusión teóricas, como los dedicados a las variaciones en la estética del cine, al problema del tiempo fílmico y a la naturaleza del personaje cinematográfico [...] que, por su carácter evidentemente teórico y didáctico nos ayudan a convertir a éste volúmen en un instrumento útil para la docencia".
jueves, 25 de marzo de 2010
Artefactos de muerte no simulada. Damien Hirst en México
Autor: Francisco López Ruiz. Editorial: UIA Ciudad de México
Damien Hirst conjuga la personalidad ambigua de una estrella de rock, la fama obsesiva de los publicistas y cierto cinismo empresarial. Ganador del Premio Turner (1995), el más prestigioso del arte contemporáneo en el Reino Unido, Hirst es el artista vivo mejor pagado, siempre atento a las fluctuaciones del mercado del arte.
En 2006, Damien Hirst presentó su primer trabajo "latinoamericano": La muerte de Dios. Hacia un mejor entendimiento de la vida sin dios a bordo de la nave de los locos. Esta muestra destacó preocupaciones temáticas de Hirst, dado que sus recursos formales reaparecen en una notable continuidad después de casi dos décadas de producción. Sin embargo, al bestiario particular del escultor inglés se añadieron otras posibilidades "mexicanas". A finales de ese año, el Museo Nacional de San carlos pactó con la galería Hilario Galguera el proyecto Visitaciones.
Artefactos de muerte no simulada analiza la presencia de Damien Hirst en México y las consecuencias de las exposiciones "mexicanas" en su carrera.
Etiquetas:
crítica de arte,
Damien Hirst,
Francisco López Ruiz
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